https://doi.org/10.19053/01203053.v39.n69.2020.10739

Artista invitado:

Vasili Vasilievich Kandinsky (1866-1944)

Nació en Moscú, Rusia, el 5 de diciembre de 1866, en el seno de una familia pudiente y culta. Su padre tocaba la cítara y su madre, el piano. Como ellos se separaron, él fue criado por su tía y su madre, quienes influyeron fuertemente en su formación y gusto por el arte. Se casó dos veces y su segunda esposa, Nina Kandinsky, sería una figura fundamental para que su obra fuese conocida, ya que ella dedicó su vida a resaltar la obra del artista.

Empezó a ejercer su verdadera vocación desde los treinta años, en 1896, luego de haber pasado por las ciencias sociales como la etnografía, el derecho y economía, así como por la teosofía. Los cuentos que su tía le leía de su ciudad natal Moscú, hicieron que Kandinsky amara todo lo relacionado con dicho lugar.

La primera vez que asiste a la ópera nace su gran sensibilidad por la música. Estaba tan conmovido, que se envuelve en el mundo de las sinfonías, viendo cómo de estas emanaban colores. Esto influencia a Kandinsky en la composición de sus obras, lo cual da origen a la abstracción lírica.

Fundó con otros artistas en Múnich el grupo de arte llamado “Jinete Azul” en 1911. Trabajó durante once años como profesor en la escuela alemana de arte Bauhaus. Sus principales escritos teóricos son Punto y línea sobre el plano (1926), libro que fue la continuación de De lo espiritual en el arte (1911). Fue profesor de los Talleres de Arte Libre de Moscú y vicepresidente de la Academia Rusa de Ciencias Artísticas.

Su obra no fue bien recibida por la Nueva Asociación de Artistas de Múnich, la cual despectivamente decía que aquella era obra de un loco o de un “adicto a la morfina o al hachís”, ni por la Unión Soviética, ya que sus trabajos se enviaban a museos de provincias y los ocultaban en los fondos de reserva, porque no se correspondían con el espíritu del realismo socialista (Ósipova, 2016).

Kandinsky se destacó por su estilo único de plasmar las formas y colores. Él, fascinado con el mundo que lo rodeaba, brindaba su propia interpretación, creó bocetos de dragones y formas poco ortodoxas. Explicó el significado de los colores desde sus experiencias abstractas y oníricas; por ejemplo, decía que el amarillo era un color que se disolvía hacia los extremos de la obra y proyectaba energía e intensidad, el color azul emanaba calma y el rojo era un color impulsivo e inquietante.

Su trascendencia a través del arte abstracto –algunos aseguran que él fue el fundador-, muestra que su obra nació desde lo más profundo de sus pensamientos y sentimientos, utilizó el color y la forma como elementos propios, sin tener en cuenta la realidad. Pintaba lo que estaba en su interior, figuras lineales con un fondo negro que destacaba los elementos en su composición de formas y ubicación de las mismas. Sobresalen también las figuras geométricas y la importancia de los tonos en sus obras; la armonía que creaba entre las líneas rectas y curvas, los colores y la fuerza que adquirían, eran para él de vital importancia. Combinaba líneas, puntos, círculos y manchas de color, con los cuales expresaba lo que sentía al escuchar música.

Con el surgimiento del nazismo, Kandinsky decidió instalarse en la ciudad de Neuilly-sur-Seine, Francia, a orillas del río Sena. Allí vivió sus últimos años sumido en depresiones, y finalmente muere de un aneurisma cerebral el 13 de diciembre de 1944, a los 78 años.

Zamira Neme Ferreira

Licenciatura en Artes Plásticas

Referencias

García, A. (2018). Nina Kandinsky creó a Vasily Kandinsky. Youtube. Recuperado de https://www.youtube.com/watch?v=bfkbI8Sopc8

Love, B. (2018). Kandinsky documental. Youtube. Recuperado de https://www.youtube.com/watch?v=P4kkkZrbQRM

Masdearte. (2020). Kandinsky en Múnich: la desgracia del reino de los colores. Recuperado de https://masdearte.com/especiales/kandinsky-en-munich-la-desgracia-del-reino-de-los-colores/

Noticias Universia México. (2010). Muere Wassily Kandinsky. Recuperado de https://noticias.universia.net.mx/en-portada/noticia/2010/12/13/768750/muere-wassily-kandinsky.html

Ósipova, I. (2016). 150 años de Kandinsky, padre de la abstracción. Recuperado de https://es.rbth.com/cultura/2016/12/16/150-anos-de-kandinski-padre-de-la-abstraccion_659738

Tipos de arte. (2018). Biografía de Vassily Kandinsky. Vida y obra. Recuperado de https://tiposdearte.com/biografia-de-vassily-kandinsky-vida-y-obra/

Las imágenes utilizadas en esta edición son de dominio público.

Portada, En blanco II, 1923

TEORIA ECONÓMICA

Points, 1920

ECONOMIA REGIONAL

The Cow, 1910

POLITICA ECONOMICA

Squares with Concentric Circles, 1913

POLÍTICA EDITORIAL

Molle rudesse, 1927

NORMAS PARA AUTORES

Upward, 1929